Sängerin Christina Jung präsentiert zusammen mit Pianist Bernhard Pichl, Bassist Alex Spengler und Schlagzeuger Dirk Sommerfeld fließende Rhythmen, junge Texte und frische Arrangements von ausgewählten Jazzstandards. Von den Eigenkompositionen bis hin zum Tribut an die Beatles mit „Blackbird“ stehen die individuellen Persönlichkeiten der Band im Fokus des künstlerischen Schaffens.
Ein klassisches Jazztrio mit viel Lust an Grenzüberschreitungen: Jens Magdeburg am Flügel, Thomas Meinlschmidt am Kontrabass und Stephan Schmeußer am Schlagzeug gestalten gemeinsam ein Programm, das dem Namen ihrer ersten CD mehr als gerecht wird: „Dialogue“. Die eindrucksstarken Eigenkompositionen beziehen Versatzstücke aus Klassik und Pop gekonnt mit ein.
Begleitet von Christian Zelter (Gitarre), Rudi Schießl (Bass) und Dennis Meyerding (Schlagzeug) bezaubert Joy C. Green nicht nur mit ihrer facettenreichen Stimme, sondern auch durch ihre Fähigkeit, die eingespielte Formation ins rechte Licht zu rücken. Spielfreude und Improvisation geben liebgewonnenen Jazzstandards den nötigen Kick, um immer wieder neu zu begeistern.
Saxophonist Franz Mense, Pianist Daniel Prandl, Bassist Michael Straube und Schlagzeuger Tom Diewock haben sich zum Ziel gesetzt, mit ihrem Spiel Raum zu schaffen für selten gehörte Standards und ausgefallene Themen. Die dynamischen, hochenergetischen Interpretationen machen moderne Klangräume auf, die beseelt sind von der ‚Ekstase der Improvisation’.
Saxophonist Tobias Meinhart, Pianist Lorenz Kellhuber, Bassist Olivier Hein und Schlagzeuger Daniel Mudrack setzen bei ihrer noch sehr jungen Band auf eine Fusion von Altbekanntem mit neuen Ideen: Der Klassiker “My Foolish Heart” von Victor Young bekommt einen Hip Hop Groove, Charlie Parkers “Relaxin at Camarillo” wird zur Funknummer – garniert mit hörenswerten Improvisationen.
Von seinem Fulbright-Stipendium in New York bringt Pianist Jo Junghanss zum Bayerischen Jazzweekend nicht nur neue musikalische Inspirationen mit. Posaunist Johannes Lauer, am dortigen City College tätig, ist als Gast des Trios mit von der Partie. Die Eigenkompositionen des lebendigen und virtuosen Quartetts bestechen mit kraftvollen Klängen, explosiver Spannung und viel Raum für Interaktion.
Das schwäbische Quintett bewegt sich mit Saxophon, Gitarre, Piano, Bass und Schlagzeug in einem Spektrum von lyrischen Elegien bis hin zu kraftvollen Grooves. Die Musiker versprechen ein mitreißendes, dynamisches Konzerterlebnis voller musikalischer Interaktion, in der sie auch die musikalischen Grenzerfahrungen ihrer Jugend einfließen lassen.
Klaus Vanino mit seiner Gitarre und Reinhold Graßl am Bass zielen darauf ab, dass die Zuhörer mit einem Lächeln aus ihren Konzerten gehen. In diesem Jahr der intimen Atmosphäre des Justitiahofs entrissen, werden sie an neuem Ort mit ihren liebgewonnenen Wanderungen zwischen Bossa Nova und Beatles, Joe Zawinul, J.S. Bach und Duke Ellington das Publikum auf ihre Seite ziehen.
Seit sich im Jahr 2005 auf Initiative des Posaunisten, Komponisten und Bandleaders Markus Geiselhart das ‚Würzburg Jazz Orchestra’ formiert hat, widmet sich das professionelle Orchester selten gespielter Big Band Literatur, präsentiert aber auch Kompositionen der Bandmitglieder. Ein erstes künstlerisches Ausrufezeichen setzte sein Projekt „Artistry in Rhythm – The Music of Stan Kenton“.
Heiko Bidmon an Tenorsaxophon und Bassklarinette, Tom Jahn am Fender Rhodes und Flügel, Bassist Felix Himmler und Schlagzeuger Maximilian Ludwig laden mit der sehr lyrischen, fast romantischen Gestaltung ihrer Werke zum Einfühlen in ihre Eigenkompositionen ein, das dank diverser rhythmischer Farben abwechslungsreich und doch wie aus einem Guss wirkt.
